Playlist estivale

Lenny Kravitz, Arènes de Nîmes, 9 juillet 2008

Les arènes étaient pleines à craquer pour accueillir la superstar dont la dernière venue en France remontait à 2005.

Le public nimois a dû patienter trois heures avant de découvrir l'interprétation live du huitième album studio de Lenny Kravitz "It Is Time For a Love Revolution".

La nigérianne Asa a assuré une première partie à la hauteur des attentes du public qui lui a assuré un accueil chaleureux.

Puis l'entrée en scène de Lenny a été grandisose, avec le titre rock "Bring It On", extrait de son dernier album.

Celui-ci n'a pas été mis spécialement à l'honneur, avec seulement "Dancing 'Til Dawn", "Love, Love, Love" et l'incontournable "I'll Be Waiting", le multi-instrumentiste s'emparant du piano pour l'occasion.

Un tour d'horizon de ses différents albums a été proposé pour cette deuxième et dernière escale française du "Love Revolution Tour".

Dès le deuxième morceau, ont été joués "Always On The Run" suivi de "Fields Of Joy" et "It ain't Over Till it's Over", tirés de son deuxième album sorti en 1991.

Plus surprenant, l'interprétation de titres du tout premier album sorti en 1989, peu connu du grand public : "Be" et "Let Love Rule".

Tous les spectateurs se sont levés pour "American Woman" et "Fly Away", deux grands succès commerciaux à leur sortie.

L'artiste a réservé une belle surprise, au cours du dernier rappel, en commençant à interpréter le titre de son dernier album "Love Revolution", puis en poursuivant sur "Are You Gonna Go My Way", qui avait rapporté à Lenny un "MTV Video Music Award" en 1993.

L'artiste n'a pas failli à sa réputation de séducteur en lançant à la foule des "Je t'aime bisous bisous", en parlant de la lune, qui était pourtant absente du ciel nimois ce soir là...ou encore en gardant ses lunettes noires sur scène.

Malgré son attitude de rock star faisant un show à l'américaine, on a pu reconnaître le talent, bien sûr, mais aussi le don de sa personne.

Sa performance a duré plus de deux heures, il a fait le tour des arènes au milieu de la foule, et pendant quelques minutes il a dévoilé ses yeux, alors.... que demander de plus???

Une tournée exclusivement française est annoncée en 2009. Vous trouverez les dates ici : http://www.lennykravitzonline.fr

Manu Chao, Pont du Gard, 2 juillet 2008

Sept ans après sa dernière tournée internationale, le grand Manu a repris la route et fait escale dans le merveilleux site du Pont du Gard pour un concert auquel j'ai eu la chance d'assister.

Accompagné d'excellents musiciens, Manu Chao ne se contente pas d'interpréter ses compositions mais propose des arrangements inédits. On retrouve un mélange de ska, rock festif, reggae dub et musique espagnole traditionnelle, grâce au talent du guitariste Madjid Fahem.

La prestation a duré près de trois heures, et a couvert l'ensemble du répertoire de l'artiste y compris deux titres de la Mano Negra pendant le premier rappel. Le groupe a joué des morceaux de rumba dont Me llaman Calle (On m'appelle la rue), titre phare du dernier album de Manu Chao La Radiolina. Ce morceau dédié aux prostituées de la "Calle del desengaño" de Madrid a été composé pour le film espagnol Princesas. A cette occasion l'artiste a déploré le fait que la Police voulait tuer la rumba de Barcelone, musique jouée dans la rue.

Après deux heures de concert, le chanteur a demandé aux spectateurs de patienter trois minutes pour accorder ses guitares avant d'interpréter quelques titres de l'album Sibérie m'était contée sorti en 2004 avec la collaboration du dessinateur Jacek Wozniak. Le public a été au rendez vous pour accueillir ces chansons-contines en langue française. L'une d'elle parle de la France qui va mal, l'artiste de rajouter "la France de Sarkozy". Manu a endossé son rôle de militant universel en invectivant également le Président des Etats-Unis.

Son unique préoccupation semble être d'échanger avec le public. Malgré une notoriété internationale, des millions d'albums vendus et des concerts à guichés fermés, l'ex membre de la Mano Negra est loin de s'afficher en star. A titre d'anecdote, il a empêché les agents de sécurité de repousser un fan monté sur scène. Il soigne ses adieux par un morceau dont les paroles signifient qu'il reviendra toujours. Il fait durer le spectacle au maximum en nous gratifiant de trois rappels. Une fois le concert terminé, il reste sur scène pour nous saluer et plaquer son micro contre son coeur en cadence.

Que dire de plus sinon qu'un concert de Manu Chao ne ressemble à aucun autre. C'est une expérience à part entière qui vaut le coup d'être vécue.

Un aperçu de l'ambiance avec l'entrée en scène du groupe:

Le morceau Me llaman Calle tiré de La Radiolina:

Les NEG'MARRONS sont de retour

Après cinq ans d'absence, le nouvel album de Jacky et Ben J, "Les liens sacrés", sera dans les bacs le 30 juin prochain.

Voici le clip du premier single extrait du disque, un duo avec la grande Césaria Evoria pour évoquer l'île du Cap Vert :



A noter dans ce nouvel opus un duo avec Admiral T, toujours autant d'énergie dans la musique et de conscience dans les paroles.

En attendant le 30 juin, l'intégralité du disque est en écoute sur le site officiel du groupe:

http://www.neg-marrons.com/

Playlist - Juin 2008

Le mois de juin est là, avec quelques albums sortis récemment (Patrice, Al Green, Coldplay) et d'autres depuis déjà quelques mois, à découvrir absolument (Nneka, Micky Green, Seu Jorge et Victor Démé). Voici des extraits qui m'ont plu, accompagnés d'information sur les artistes.

Je commence avec un morceau du 4ème album de Patrice "Free-patri-ation" qui livre un mélange reggae soul tout aussi savoureux que son précédent opus, avec Ayo et Seun Kuti en featurings.

Dans la même verve, je vous invite à découvrir Nneka, chanteuse soul reggae hip-hop germano-nigériane, et son deuxième album "No longer at ease".

La soul d'aujourd'hui ne ressemble pas à celle d'hier. Son digne représentant pendant les années 70, Al Green, fait un heureux come-back avec "Lay it down".

Victor Démé a récemment enregistré son premier disque "Djôn' Maya" à 45 ans, après une riche carrière de 30 ans au Burkina Fasso.

On poursuit dans une ambiance chaude avec le 4ème album de Seu Jorge "America Brasil o disco", l'ancien gamin des favelas à la voix rocailleuse, qui continue de faire danser sur du samba funk. La sortie en France est prévue le 24 juin.

On passe à un tout autre registre avec Micky Green, auteur-compositeure et interprète australienne de 23 ans, et son titre folk entêtant, extrait de son premier album "White T-Shirt".

Pour finir, un extrait du nouvel album très attendu des Coldplay, sorti ce 16 juin. Aura-t-il autant de succès que le précédent, qui s'était vendu à 10 millions d'exemplaires?

C'est tout pour ce mois-ci. Bonne écoute et rendez-vous en juillet pour de nouveaux sons!

Quand Amandine donne des frissons...

Petit retour sur le phénomène Amandine de la Nouvelle Star 2008. Qui n'a pas été impressionné par son interprétation de "Knocking on heaven's door" pendant les auditions ? Qui est resté insensible à ses performances pendant les "primes" ? Elle a une nouvelle fois assuré ce soir en chantant "Bring me to life" d'Evanescence et "Many rivers to cross" de Stevie Wonder.

Sa voix oscille entre Amy Winehouse, Janis Joplin et Tina Turner. Elle excelle dans des morceaux de soul et pourrait remettre au goût du jour ce genre musical délaissé actuellement.

Amandine fêtera ses 29 ans le 12 juin prochain. Née à Angoulême et résidant à Tournefeuille, près de Toulouse, elle a obtenu un BEP dans l'hôtellerie et travaillait comme serveuse avant l'aventure Nouvelle Star.

Sa vie d'artiste avait déjà commencé.

Elle forme un groupe de rock à 16 ans avec lequel elle fera les première parties du groupe toulousain GOLD en 2004 et sera sélectionnée pour figurer sur la compilation "Zic Staf du Tarn & Garonne". En 2006, elle obtient le premier rôle dans l'opéra rock "THE WALL" adapté et mis en scène par Gille Ramade, le metteur en scène des plus grandes comédies musicales en France (West Side Story, Hair, Grease).

La compétitrice a déjà un single à son actif intitulé "ultime atome" et un clip que voici:

J'ignore dans quelles conditions ce titre a été enregistré (maison de disque, autoprod?). A mon sens, sa voix n'est pas mise en valeur dans ce morceau. Pas de frissons avec "ultime atome", alors que c'est tout le contraire avec ça:

(sources: Teemix.com, Nouvellestar.fr, Cityvox)

Le Human Beat Box claque à Montpellier

La 8ème édition du Battle Of The Year s'est déroulée du 8 au 10 mai dernier à Montpellier, sous l'égide de l'association locale Attitude. Aux côtés des battles de danse, une compétition de Human Beat Box a pris place sous le kiosque à Musique de l'Esplanade le jeudi 8 mai.

Huit candidats s'affrontent deux par deux, par deux séquences de 1min 30 et 90 secondes chacun. Le vainqueur est désigné par vote à mains levées d'un jury composé de trois beat boxers reconnus qui nous ont donné un aperçu de leur talent entre chaque niveau du tournoi.

Le Human Beat Box est l'une des disciplines du hip-hop, au même titre que le DJing, le MCing, la danse, et le graffiti. Elle consiste à imiter vocalement une boîte à rythme, mais aussi des scratchs, des instruments de musique et même des extraits de morceaux chantés.

Cet art est né à New York peu après l'émergence du mouvement hip-hop. Ses principaux représentants actuels sont, outre atlantique, Rahzel - The Godfather Of Noise - membre du groupe The Roots, et en France Sly Johnson, ancien membre des Saïan Supra Crew, qui avaient popularisé la discipline avec leur tube Angela.

Pour la deuxième année consécutive, Montpellier fait découvrir cette discipline à un public accueillant. Le gagnant, Micflow, va se démarquer par son aisance à chambrer ses adversaires. C'est aussi l'intérêt des battles, où la technique ne suffit pas et doit se combiner avec le sens de la répartie.

Pas étonnant que Micflow soit originaire de Marseille...

Un mur de 40 m de long et 3 m de haut a été mis à disposition d'une dizaine de graffeurs de la Région Languedoc Roussillon. Voici une partie du résultat:

Avant

Après

Muxtape

Un mix de morceaux sortis récemment qui m'ont titillé l'oreille.

Vous connaissez? Vous aimez? Vous n'aimez pas?

J'attends vos commentaires...

Rendez-vous en juin pour une nouvelle K7!

Brooklyn Funk Essentials, Rockstore, Montpellier, 22.03.2008

Les BFE étaient de passage à Montpellier le 22 mars dernier. Une occasion à ne pas manquer. Le groupe a réussi à conquérir un public qui n'était pas gagné d’avance : calme et poli les vingt premières minutes, en transe tout le reste du concert !

Malgré une faible médiatisation du combo New Yorkais, le Rockstore était plein.

L’affluence était probablement due à la collaboration de Cosmic Groove, disquaire montpelliérain spécialisé dans la musique soul funk pointue, et depuis peu, avec succès, dans l’organisation de concerts.
L’affiche psychédélique estampillée Radio Nova a pu également attirer des curieux avides de découvertes.

Quel que soit le motif de sa venue, le public n’a pas été déçu.

Une formation complète entre en scène, sans première partie. Trois lead singers ayant chacun son propre registre, un batteur, un percussionniste, un bassiste, un guitariste et une formation – presque – complète de cuivres : un saxophoniste et un trompettiste, également aux claviers.

Le groupe se présente comme un kaléidoscope de la musique noire américaine et ses dérivés.

Le show commence tranquillement avec des morceaux d'acid jazz, les auditeurs ne sont pas au bout de leurs surprises…
Des extraits grooves planants du dernier album, « Watcha playin’ », seront suivis de reprises reggae roots admirablement servies, ainsi que d’un mambo endiablé, et oui c’est ça aussi NYC.

Sans oublier LE tube du groupe « Big Apple Boogaloo » (1997), pour faire plaisir aux fans présents.

Ensuite, Hanifah Walidah, seule membre féminine du groupe, va passer en lead singer. Il faut se représenter un petit bout de femme à l’allure de garçon manqué.
Dotée d’une voix de chanteuse soul, sur scène c’est avant tout une comédienne, slammeuse et rappeuse, une boule d’énergie…..communicative !
Ca y est. Le public se lâche, lève les bras, remue dans tous les sens. On est dedans !!!

Le reste du concert va se passer dans la même euphorie, quelques titres ska finissant d’embraser l’ambiance.

Deux rappels plus tard c’est la fin, les lumières s'allument, une musique de fond remplace le son live qui nous a fait vibrer. On se dirige vers la porte de sortie, mais…..Qu’est ce qu’on entend ? C’est parti pour un troisième rappel ?!
Le plaisir était donc partagé. Les musiciens et chanteurs en redemandent aussi.

Le courant est bien passé entre Brooklyn et Montpellier.
Je propose un jumelage !

Kool Shen et JoeyStarr : je t'aime moi non plus

Le duo le plus mythique du rap français a annoncé sa reformation.

Sur le plateau du grand journal de Canal Plus jeudi 13 mars 2008, les deux badboys de la scène française se sont redis oui.

Sûrement pas pour la vie, mais au moins pour une lune de miel de trois jours au Palais Omnisport de Bercy les 17, 18 et 19 septembre 2008.

Pas de nouvelle progéniture en vue : il n'y aura pas d'album, bien que Joey Starr ne perde pas espoir de convaincre son partenaire, en rappelant que Kool Shen avait annoncé à la fin 2007 arrêter définitivement le rap...sous-entendu, il ne faut jurer de rien.

Pour ceux qui n'étaient pas devant leur poste, vous avez loupé une interprétation live de "Seine Saint Denis Style" qui dégageait autant d'énergie qu'à l'époque de leur dernière tournée. Comme si le temps s'était suspendu depuis 1998.

Loin des contes de fées, on n'est pas dupe des antagonismes existants dans ce duo. Personne n'essaie de s'en cacher pour autant. Joey Starr lâche une vanne à destination de Kool Shen qui répond "tu vois c'est pour ça que je voulais pas revenir". Ils ironisent ensemble en voyant leur première interview, pendant laquelle quand l'un répond, l'autre lève les yeux au ciel en ayant l'air saoûlé.

Après 10 années de pause, le couple n'a pas changé mais assume ses contradictions.

Qu'ils continuent de s'encanailler parce que nous, on adore!

L'hypnose Beirut

Vous êtes en train de faire quelque chose d’important?

Prenez garde en écoutant l’extrait que je vous propose: coupez le feu si vous cuisinez, terminez votre conversation si vous êtes au téléphone, vous allez être hypnotisé par la voix enivrante du chanteur de Beirut, groupe de folk largement inspiré de musique d’Europe de l’est.

Avec son look de dandy, le timbre atypique de sa voix, et son ukulele en bandouillère, on donne immédiatement à Jack Condon, meneur du groupe, l’étiquette british. Et bien non, ce Monsieur est bel et bien américain, et a grandi à Santa Fe.

Alors comment passe-t-on de la capitale du Nouveau Mexique à la création d’un orchestre gitan ?

Voici l’info complémentaire. A 16 ans, et après avoir enregistré un premier disque de musique électronique expérimentale, notre surdoué a arrêté le lycée et s’en est allé visiter le vieux continent. Les conditions et raisons de ce départ précipité n’ont pas encore été révélées au grand public, j’espère pouvoir vous donner l’explication prochainement… C’est au cours de ses périples qu’il va rencontrer et échanger musicalement avec le Boban Markovic Orchestra et Goran Bregovic.

Viendront ensuite l’enregistrement de deux albums aux colorations balkaniques Gulag Orkestar et Lon Gisland, suivis de The Flying Club Cup à la fin 2007.

Je crois que vous en savez suffisamment pour écouter avec toute l’attention qu’il se doit le titre Elephant Gun premier single du groupe et premier clip onirique signé Alma Har’el.

Ah une dernière chose… le lascar est à peine âgé de 22 ans. Y a des trucs qui énervent, hein ????